Jag tänker på Chagall

Efter sommaren kom jag in i ett kreativt rus som var väldigt tillåtande. Som en kontrast till tiden på skolan där den rådande diskursen satte käppar i hjulet, svår att bortse ifrån.

I augusti spenderade jag hela dagar framför datorn. Jag testade medvetet nya sätt att arbeta på. Det var befriande att veta att jag inte kommer behöva förklara mig för någon, eller ”försvara” min konst mot opponenter som inte ser bortom sin egen subjektivitet (vår opponering under examen var otroligt märklig; det kändes personligt och subjektivt och oklart. Får se om jag orkar skriva om det nångång.)

Men i alla fall. Tänk att jag får fortsätta skapa såhär nu, för resten av livet!

Jag tänkte på Chagall när jag gjorde de här två bilderna. När jag var liten sov jag över en del hos min farmor och farfar. Jag älskade det. Min farmor var min bästa vän. En poster av Chagall satt uppe i deras sovrum framför sängen. Den var blå och människor flög. Den har satt avtryck.

”For love” 2020.
”Sadness sea” 2020

Jag har ju en hemsida för min fotokonst, och en facebook och en flickr om ni vill se mer.

När jag skriver detta är jag inne på min fjärde timme på café. Jag sitter på ett café som ligger precis intill Järntorget. Solen lyser ute, cafédörren står öppen för flödet av människor. Många studenter och hemmajobbare.

Jag dricker min andra cappuccino och det är underbart. Idag har jag ett hål i verkligheten. Det känns som att göra nånting otillåtet. Som att jag skolkar. Men idag har jag denna tiden. Jag lämnade Lilla V (min 2-åring) på förskolan kl nio och smet direkt hit. Resten av veckan jobbar jag men idag, IDAG, är jag fri.

Steg för steg- Processen bakom en bild

Jag dök in på min gamla fotoblogg som fortfarande ligger uppe. Så roligt att gå tillbaka och läsa. Jag påminns om hur otroligt passionerad jag var de åren jag skrev på bloggen. Jag är fortfarande passionerad med foto, men inte på samma glödande sätt.

Jag hittade ett inlägg där jag stegvis går igenom hur jag skapade den här bilden. Tänkte att det kunde vara kul att dela med mig av på den här bloggen! Tyvärr är bilderna väldigt små, de blev tydligen det på den bloggen. Jag har en mycket snyggare blogg nu måste jag säga!

Jag skrev på engelska på den tiden (storhetsvansinne?) och har översatt texten nedan. Blev tyvärr rätt knackig översättning pga. lat. Men skit samma det roligaste är ändå bilderna!

Håll till godo 🙂

Skapandet av The edge of itself (som jag sedan döpt om till The dancer)

Jag åkte till min familjs lantställe, där det finns fantastiska fält att fotografera på. Jag gick upp runt kl 07.30 på morgonen, före soluppgången. Jag tog min bubbla, mitt stativ, min kamera och en tjock jacka och gick ner till fältet som ligger nedanför huset. Innan jag satte kameran på stativet letade jag efter bästa platsen att ta bilden på. Det är en bra idé att gå runt lite med kameran så att du kan ta test-bilder innan du låser fast kameran vid en speciell position.

Jag tog några testbilder med bubblan.

Dimman inuti bubblan är resultatet från en väldigt kall morgon, och jag lät bubblan vara utomhus en stund för att uppnå den dimmiga effekten. Jag tyckte det passade bra för den här bilden. Om nu undrar vad jag gör så siktar jag med fjärrkontrollen mot kameran 🙂

När jag var klar med att fota mig själv och bubblan tog jag bilder på omgivningen för att expandera bildrutan och göra den kvadratisk i efterhand. 

Jag tog flera bilder på himlen, som såg olika ut åt varje håll jag tittade. Den här bilden använde jag sedan i den färdiga bilden.

Här är en skärmdump från redigeringsprocessen. Jag håller på att expandera arbetsytan genom att sätta ihop bilder på omgivningen. De kalla blå tonerna är originalfärgerna. Jag har ersatt himlen med en annan här.

Närbild på skärmdumpen. Lite senare bytte jag ut den nedre delen av klänningen med en annan klänningsbild som hade bättre rörelse i sig.

Här har jag bytt ut himlen igen och skapat en ny horisont. Jag har också börjat jobba med färgerna. Jag visste att jag ville ha allt mer dramatiskt.

Nu är jag nöjd med färgerna, men himlen är fortfarande likadan.

Bytt himmel igen, och äntligen känns himlen rätt! Men här är horisonten inte lika mörk som i skärmdumparna ovan.

Här är den färdiga bilden med klar himmel och horisont.

Hoppas du tyckte det var intressant!

Här finns ett inlägg kring hur du expanderar arbetsytan i Photoshop.

Min utställning på Affordable Art Fair i London

Nu tänkte jag ta med er på en utställning som jag hade för några veckor sedan!

I höstas var jag med på Affordable Art Fair Stockholm. Affordable Art Fair är en enorm konstmässa som arrangeras varje år runtom i världen. Jag åkte dit tillsammans med Victoria och blev helt tagen av omfattningen på mässan. Massor av konst, väldigt många olika gallerier och konstnärer. Och en väldans massa finklädda människor som köpte konst! Det kändes lite surrealistiskt att gå runt i jeans och t-shirt och vara en del av utställningen, samtidigt som jag inte alls kände mig som en del i sammanhanget (på grund av trött och ned-klädd.) Men jag gillar den känslan. Att inte behöva göra sig till för sammanhanget men att ändå vara en del av det, tack vare min konst. Tack vare att jag lyssnat på min intuition, skissat ned mina bildidéer och sedan gjort verklighet av dem, så får jag nu ställa ut dem i ett sådant fint sammanhang.

För några veckor sedan var det dags igen, men denna gången i London. Jag åkte tyvärr inte dit själv, men eftersom jag var i Stockholm och såg utställningen där kände jag att jag hade sett mässan en gång tidigare.

affordable art fair

Jag ställde ut genom mitt galleri Piqmo. Såhär fint hade de gjort i sin hörna. Blir så imponerad av sammansättningen av bilder. Piqmo har fantastiska fotokonstnärer knutna till sig och att bli utvald att vara med på mässan var en stor ära!

affordable art fair

Det är mina två bilder ni ser längst till höger. Piqmo har gjort ett fantastiskt jobb med att printa och rama in mina bilder. När jag skapade båda dessa bilder tänkte jag att de skulle göra sig bra stort, att de nästan måste ses i stort format. Därför är det så härligt att få se min vision förverkligas såhär fint!

affordable art fairEtt uppslag i mässkatalogen. Här ser ni alla bilder som Piqmo ställde ut. Minimalistiskt, svart och vitt.

serenade for solitude ©beataryden

Den första bilden jag ställde ut heter ”Serenade for solitude”. Bilden berör ambivalensen i att vara beroende av andra och samtidigt söka efter en plats långt bort från andras krav och förväntningar. Jag skrev ett inlägg och gjorde en film kring skapandet av den här bilden som ni kan se här. Ursprungligen fick jag idén till den här bilden av en låt av Miss Li som heter The Room. De första raderna i låten går såhär:

There is a room where no one can hurt us

There is a room where no one can get us

Herregud vilken gåshud jag fick första gången jag hörde den låten! Den gav mig också den här bilden i huvudet. Tack Linda Carlsson för det!
hypnagogia©beataryden

Andra bilden som ställdes ut är ”Hypnagogia”. Den här bilden ingår i mitt projekt ”The Sleep Project” som jag började med när jag gick på Fotohögskolan i Göteborg. Jag åkte till Island för att fotografera mig själv bland de karga, hårda, ödsliga landskapen. Islands miljöer passade perfekt det jag ville gestalta: ett skrämmande tillstånd mellan vakenhet och sömn, utan drömmar, där man trevar runt och inte riktigt vågar släppa kontrollen. Det hypnagogiska tillståndet där man kan uppleva märkliga ljud- och ljusfenomen.

affordable art fair

Paula som driver galleriet haha!

affordable art fair

Och här är jag på AFF i Stockholm. Jag var så lycklig och trött när bilden togs. Innan jag tog mig igenom folkmassan för att hitta mitt galleri var jag så nervös, och sedan kändes det obeskrivligt bra när jag äntligen kom fram, hälsade på Paula och såg mina tavlor. Jag blev helt tagen av vilket jobb Paula hade gjort med mina bilder. De såg verkligen helt fantastiska ut i sina ramar. Jag är så tacksam att jag får möjligheten att ställa ut mina bilder och det är verkligen något som jag vill göra mycket mer i framtiden!

Nu önskar jag er alla en härlig fredag. I helgen ska jag till Oslo för att se min kompis utställning med sin konstskola. Det ska bli himla mysigt. Vad ska ni göra?

Kram på er!

En film från när jag skapade bilden ”Serenade for solitude”

En film från när jag skapade bilden

”Serenade for solitude”

Jag har ju bestämt mig för att varje fredag dela med mig av någonting som är direkt relaterat till mitt fotograferande. Det kan vara ett photoshop-knep, tips om fotografering eller bara lite bilder från när jag själv fotograferar. Jag har dels skrivit om att använda kurvor i Photoshop och om knepet att bryta mot regler i fotovärlden. I onsdags satt jag och funderade på vad jag skulle skriva om idag, och så kom jag på att jag har flera små filmklipp från när jag fotograferade min bild Serenade for solitude. Jag filmade och fotade ganska mycket under hela processen med den bilden. Det var en viktig bild för mig att skapa och därför ville jag dokumentera så mycket som möjligt. Här nedan ser ni den färdiga bilden.

Serenade for solitude

Något som är extra roligt är att bilden finns att köpa hos det fantastiska fotokonstgalleriet Piqmo. Jag inledde ett samarbete med Piqmo förra året, vilket känns väldigt fint. Detta är en av mina absoluta favoritbilder nånsin, så därför är det en sådan ära att den finns representerad hos Piqmo! Den har dessutom redan hunnit ställas ut på Affordable Art Fair och blivit såld ett par gånger (i begränsad upplaga.)  🙂

Bilden gick ut på att jag skulle ligga i ett stort akvarium. Akvariet hade jag tidigare forslat till landet där det legat och väntat på att bli använt av mig! Jag hade min mamma med mig som assistent så hon kunde hjälpa mig att skjuta ut akvariet på fältet där det skulle stå.

Själva bilden är ett självporträtt. Jag har använt en liten fjärrutlösare och haft kameran på stativ. Jag provade flera olika kläder (som ni kan se på filmen) och kom fram till att det blev bäst med det vita nattlinnet.

Förutom att prova olika kläder provade jag olika vinklar.

Vi flyttade akvariet till lite olika platser i närheten. Det gick helt okej när vi sköt det på marken.

Såhär såg det ut när jag hade tagit en testbild som jag hade med mig till skolan som jag gick på då. Som ni kanske ser har jag bytt ut bakgrunden på bilden här ovan.

I filmen ser ni hur jag fotar med lite olika kläder. Vid ett tillfälle har jag mjukisbyxor och en stor tröja på mig. Det är bara ett testfoto för att jag ska testa hur jag ska ligga i akvariet. Eftersom det är ett självporträtt måste jag testa mig fram till rätt position. Jag kan ju inte instruera någon annan.

 

Hoppas ni gillar filmen! Det är min lilla hund Tjorven är med och springer runt och busar. Här är hon fortfarande valp. Det syns så tydligt på den korta svansen och hennes valpiga rörelser. Och så lång päls hade hon också 😀

Den fantastiska musiken är från en sida som heter Free Music Archive, där en kan använda musik helt gratis, bara en uppger låt och artist och hemsida när en använder något. Den fantastiska artisten heter Myndra. Jag inser dock att jag inte har en aning vad texten handlar om, så om det är något helt knäppt får ni gärna hojta till haha!

Music ”Huggun” by Myndra from Free Music Archive. ©Myndra


 

I created a behind-the-scenes video for my image ”Serenade for solitude”.

Behind the scenes- tredje omgången

Här kommer en tredje omgång med lite blandade bilder från åren som gått och alla mina fantastiska fotoäventyr, i ensamhet eller i sällskap med andra. Some sagt: behind-the-scenes bilder, I love them 🙂

Jag och Victoria försöker ta en hoppbild efter att vi fotat ett koncept på landet.

Jag byter om bakom bilen för ett självporträtt på Island. Jag ville fånga regnbågen som var helt fantastisk. Det blev den här bilden.

Victoria sitter på is som hade fryst långt uppe i skogen, och jag vandrar runt med en rökbomb. Inga konstigheter alls!

Tjohoo! Här sitter jag i mitt akvarium och tittar på bilder av mig själv i kameran 😉 Senare blev detta den här bilden.

Jag kastar det röda tyget kring mig, för att sedan klippa ihop i Photoshop till det här. Ni ser min kära bubbla också som skymtar bakom trädet.

Tomas står modell och Tjorven tittar nyfiket på den blå rökpatronen. Den färdiga bilden ser ni här.

Hängde upp frigolitbollar i taket för denna bild. Det här är förresten från vår gamla lägenhet.

Jag tog en lite skämtbild med kaffekoppen och bubblan medan jag höll på att måla min rekvisita för samma bild som ovan. När man har bubblan på huvudet blir alla ljud helt förvrängda så man hamnar berkligen i en helt annan värld. Det här är också från vår gamla lägenhet, med den pyttelilla (och hårda) soffan som vi ändå lyckades ha så många filmkvällar i.

När jag hittade min klänning på second hand som jag brukar kalla Alice-klänningen, eftersom den påminner mig om Alice i underlandet. Den var billig och den har fått vara med mycket!

När jag stod mitt i en skogsglänta iförd en gammal barn-baddräkt och en badring. Varför inte liksom!

Akvariet igen!

Ett flygplansvrak på Island som jag tog den här bilden vid.

Tomas är modell för denna bild, och här fotar vi några extra bilder på molnet.

Bubblan och den fantastiska klänningen på för den här bilden.

Från samma bild som ovan. Det var såååå kallt och jag fick springa runt länge efteråt för att värma mig.

Sista bilden! Här sitter jag ner för ett självporträtt med en kaffekopp och en rökpatron. Victoria står beredd som assistant. Våren 2013 åkte jag och Victoria till landet för att fota en massa bilder i en vecka. Vi döpte projektet till Roots of imagination och vi gjorde också en liten film från vår vecka som ni kan se här. Tänkte att jag lägger upp den på bloggen senare också!

Bilder från året som gått 2015

Beata Rydén 2015Jag har haft en känsla av att vara väldigt oproduktiv hela året. Mycket energi har gått åt till det privata- till tankar om framtid som har gjort mig nästan galen, till oro och till svåra beslut. Jag har inte haft fokus på det kreativa.

Kanske just därför kändes det bra att såhär i slutet av året samla ihop de bilder jag har skapat under 2015- för att ändå få en känsla för det kreativa i mitt liv.

Hur jag än mår, och vad som än händer i mitt liv har jag märkt en sak: Jag återkommer ständigt till fotografiet. Jag kan inte lämna det. Det är min ventil och min mening med livet. Att vara närvarande i det flow som uppstår när jag skapar en bild, det fyller mig med en känsla av här och nu och meningsfullhet. Den känslan kan ingenting annat slå!

Nu när jag samlade ihop mina bilder blev jag förvånad- 26 stycken! Trots mitt kaotiska år med en ständig känslomässig berg-och-dal-bana har jag lyckats producera konst och faktiskt färdigställa 26 bilder! Och jag tänker på vikten av att vara snäll mot sig själv. Även om jag inte är helt nöjd med mitt skapande år 2015. Jag skulle ha velat gjort mer, ansträngt mig mer, plöjt ny mark och utforskat nya uttryck. Men jag har i alla fall gjort. Jag har skapat. Jag har gett mig själv det syre som jag behöver, även om jag knappt varit medveten om det själv.

Så tack ni som följer min resa. Tack till er som kommenterar och mailar och på olika sätt visar att ni finns. Jag är så otroligt glad för att få dela det allra viktigaste i mitt liv med er!

SpaceBeata Rydén 2015Ode to imaginationcloudguardianRestoring the order Part 2Beata Rydén 2015If I could talk to trees ificouldtalktotrees2 Beata Rydén 2015 Refugee Warrior  Lilac nature The Sleep Project death Sleep project Sleep paralyzis plane The sleep project Harsch realities Holding on to faithWe are infinite And my soul And my soul And my soulBubblemeBubblan fick vara med på ett hörn i år också 😉

I have felt very unproductive this year, but as I look back, I discover that I have at least created 26 images this year, and this makes me feel so proud! Though it has been a chaotic year for me, I have managed to hold on to what is most important to me: photography. When I create, I am happy and whole. Nothing in the world can compete with that feeling.

Thank you for following my journey. Thank you for all your messages and emails and for showing me that you exist. I´m so incredibly happy to get to share what I love the most with you!

 

The Sleep Project

Sleep paralyzisNi som har följt mig ett tag vet att jag länge har hållit på med ett projekt som jag kallar för The Sleep Project. Jag undersöker tillståndet mellan vakenhet och sömn, den där lilla skärvan av tid innan man ska somna. Då man rycker till för att man faller, börjar höra ljud och se märkliga mönster, då kroppen kan domna bort. För mig har de senaste två åren inneburit en ångest kopplat till insomnandet. Jag tror att det har med stress i övrigt att göra, en stress som sätter sig i kroppen och gör sig påmind när jag ska sova. Jag fick ett stort behov av att iscensätta min egen upplevelse av detta tillstånd. Bilden ni ser ovan är en ny bild för detta projekt. Som de andra bilderna har jag fotograferat den på Island, ett landskap jag valde just för att det passade min känsla för detta tillstånd.

Sleep projectNär jag fortfarande gick på Fotohögskolan i Göteborg möttes jag knappt av någon förståelse alls för mitt projekt. Problemet för mig är inte att jag får kritik på mina bilder- det VILL jag ha! Men då vill jag ha konstruktiv kritik som kan hjälpa mig i den riktning jag själv vill. Istället kände jag att alla ville omforma mig och såg ner på det uttryck som jag själv gillade. Det är annorlunda att få kritik för att förbättras, och att få kritik för att förändras. Jag ville inte förändras, jag ville bli bättre på MITT område. Och därför hoppade jag av från skolan. Mitt svåraste beslut nånsin. Mitt livsnödvändiga beslut. Men så svårt eftersom foto är som en del av min själ, så otroligt viktigt för mig.

WadeTrots mina negativa upplevelser från skolan som till sist förde mig in i en depression, är jag inte bitter. Jag är glad att jag kom in på skolan och fick en sådan tydlig bild av hur den världen ser ut. Det är en värld som jag trodde att jag ville ingå i, en värld som jag drömde om, men som jag, när jag fick komma nära, upptäckte var alltför ängslig, trendkänslig och kritisk. Jag klarar inte av den pressen och det fokuset på vad alla andra ska tycka om mina bilder. Jag skapar först och främst det jag behöver skapa, SEDAN får kritiken komma. Att teoritisera kring min konst är inte något som jag vill syssla med, det lämnar jag till andra. Jag insåg också att jag skapar på intuition och känsla, utifrån en idé som kommer till mig väldigt snabbt. Detta gick emot mycket av det vi lärde oss på skolan- att tänka och teoritesera kring sina idéer tills de nästan blir urvattnade, innan man genomför dem. För mig förlorar då konsten sin själ, och jag vill inte ägna mig åt forskningsprojekt när jag skapar!

The sleep projectFoto är fortfarande lika viktigt för mig. Det här projektet kommer jag fortsätta jobba med, det är inte färdigt än. Att kunna visualisera sin egen ångest, skapa vackra bilder av ett obehagligt tillstånd, det hjälper mig otroligt mycket. Livets hårda sida, den tuffa verkligheten, får en ny mening när den kan bli konst.

Hypnic jerkThe Sleep Project death The sleep projectUnder arbetets gång har jag fått höra många berättelser från andra människor som upplevt sömnparalyser och annat i detta mystiska tillstånd. Dela gärna med dig om din egen upplevelse kring detta!

Images for my series The Sleep Project, shot on Iceland!